Jury Wettbewerb 2025
Zhou Bo | Kunstprofessor & Lichtkunst Experte
Zhou Bo ist Professor und Meisterlehrer an der Experimental Art School der Hochschule der Künste Sichuan, Direktor des Lighting Art Institute an der Hochschule der Künste Sichuan sowie Chefkurator des internationalen Chongqing Lichtkunstfestival in China.
Darüber hinaus ist er Mitglied der Chongqing Artists Association, Vorstandsmitglied des Indoor Lighting Professional und des Redaktionsausschusses der Zeitschrift *Lighting Design* und gehört dem Ausschuss der China Illumination Society an. Bo ist zudem geschäftsführender Direktor und stellvertretender Generalsekretär der Chongqing Illumination Society.
Ding Wei | Künstler, Kunstvermittler & Kurator
Ding Wei ist Fakultätsmitglied des Sichuan Fine Arts Institute, Mitglied der Chongqing Artists Association, Direktor der Chongqing Sculpture Society und Kurator des Third Chongqing International Light Art Festival.
Er leitete die Planung und Umsetzung des großen öffentlichen Kunstprojekts für das T3B-Terminal des internationalen Flughafens Chongqing Jiangbei (China) im Jahr 2025 sowie die Planung und Umsetzung des öffentlichen Kunstprojekts für den internationalen Flughafen Chengdu Tianfu (China) im Jahr 2021.
Seine öffentlichen Kunstwerke wurden für die Pekinger Ausstellung der 14. nationalen Kunstausstellung Chinas ausgewählt und erhielten den zweiten Preis der 9. Chongqing Art Exhibition.
Wei setzt sich seit langem dafür ein, Kunstausbildung mit der kreativen Praxis zu verbinden und zahlreiche herausragende Kunsttalente zu fördern. Er setzt sich für die kontinuierliche Erforschung innovativer künstlerischer Ausdrucksformen und die Förderung der Entwicklung des Kunstbereichs aus verschiedenen Perspektiven ein.
HYZ Studio | Lois He und Vio Zhu
Lois He, Filmemacherin und Narrative Designerin, und Vio Zhu, ehemalige Softwareingenieurin bei Google und Apple, gründeten gemeinsam HYZ Studio, um mithilfe von Technologie die Grenzen von Storytelling und Erlebnisformen zu erforschen. Durch die Verbindung von künstlerischer Leitung und technischer Expertise schaffen sie immersive Erlebnisse, interaktive Installationen, Live-Performances sowie architektonisches Projection Mapping, das physische und virtuelle Welten miteinander verbindet.
Ihre Arbeiten wurden international ausgezeichnet, darunter mit dem Preis für das Best XR+ Project of the Year beim SXSW Sydney, sowie mit einer Nominierung für die Webby Awards, und wurden unter anderem bei SIGGRAPH, am MIT, bei ARTECHOUSE NYC, in der La MaMa Gallery, bei CultureHub, dem GEN-AI Summit, im CICA Museum, bei einer privaten Veranstaltung von LVMH in Tokio, im Palais des Beaux-Arts de Lille sowie an der New York Academy of Sciences präsentiert.
Als Filmemacherin wurden Lois’ Filme unter anderem bei Cannes Rendez-Vous und den Tallinn Black Nights gezeigt und erhielten Auszeichnungen wie den Agnès Varda First-Class Prize.
The Fox, The Folks | Multimediales Künstler:innenkollektiv
The Fox, The Folks war eines der Gewinnerkollektive des letztjährigen Wettbewerbs und ist ein multimediales Künstler:innenkollektiv mit Sitz in Bandung, Indonesien. Sie spezialisieren sich auf visuelles Storytelling durch Motion Graphics und Animation für Projection Mapping. Ihre Arbeiten verbinden handgezeichnete und stilisierte Techniken zu visuell unverwechselbaren Werken.
Ihre Projekte haben internationale Anerkennung erhalten und wurden mit renommierten Preisen ausgezeichnet, darunter sowohl der Grand Prize als auch der Audience Award beim 1Minute Projection Mapping Competition in Tokio, Japan (2021) sowie der First Prize bei den Schlosslichtspielen 2022 in Karlsruhe, Deutschland.
Studio Zweisiedlerkrebs | Kreativstudio für audiovisuelles und interaktives Storytelling
Studio Zweisiedlerkrebs war ebenfalls eines der Gewinnerstudios des letztjährigen Wettbewerbs und wurde zusätzlich mit 5.000 € von der Jury ausgezeichnet. Gegründet von Elena Wiener und Josefine Maier, ist Studio Zweisiedlerkrebs ein Kreativstudio für audiovisuelles und interaktives Storytelling. Ob Film, interaktive Anwendungen oder Ausstellungen – ihre Arbeit konzentriert sich nicht auf das Wie, sondern auf das Warum.
Mit ihren Projekten möchten sie Demokratie und Vielfalt stärken, queere und feministische Perspektiven sichtbar machen und historische Zusammenhänge erfahrbar werden lassen.
Philipp Geist | Medienkünstler
Der Berliner Künstler Philipp Geist ist als international Künstler in den Bereichen Video- und Lichtinstallationen, Fotografie und Malerei tätig. 2013 erhielt Geist den Deutschen Lichtdesign Preis in der Kategorie Lichtkunst für seine Installation 'Time Drifts', welche er an der Luminale 2012 präsentierte. Seine Kunstwerke und audiovisuellen Performances wurden international bei verschiedenen namhaften Festivals und Kunsträumen ausgestellt. Die Projekte von Geist zeichnen sich durch ihre Komplexität, den Einbezug des Ortes, den Sound und den bewegten Bildern aus. In seinen Videomapping-Installationen vermeidet er den Einsatz von Leinwänden, er verwandelt stattdessen verschiedene Architekturen in bewegte, malerische Lichtskulpturen, welche die Wahrnehmung von Zwei- und Dreidimensionalität des Betrachters herausfordern.
Hendrik Wendler | Genius Loci Weimar, MXWendler
Hendrik Wendler hat Architektur an der Bauhaus Universität in Weimar studiert und gründete device+context, ein Software-Unternehmen, welches das Videomapping Software-Paket MXWendler entwickelt. Seit 2004 illuminieren diese Medienserver Clubs, Theater und Fassaden auf der ganzen Welt. 2012 gründete er die künstlerische Festivalplattform Genius Loci Weimar für die junge Kunstrichtung Videomapping.